Быстрый переход:
Вариант 1 — Иван Шишкин
Вариант 2 — Иван Айвазовский
Вариант 3 — Виктор Васнецов
Вариант 4 — Валентин Серов
Вариант 5 — Исаак Левитан
Вариант 6 — Ван Гог
Похожие сочинения про мой любимый художник
Вариант 1 — Иван Шишкин
19 предложений/ 279 слов
Искусство призвано вдохновлять людей. Чтобы приобщиться к нему и испытать яркие эмоции, мы посещаем театры, выставки и картинные галереи. Однажды мне посчастливилось пережить такой эстетический восторг, когда мы вместе с родителями были в Русском музее. Там я впервые увидела картины Ивана Ивановича Шишкина. Эти полотна поразили меня своей удивительной красотой, и Шишкин с тех пор стал моим любимым художником.
Конечно, на уроках в школе нам рассказывали об это великом живописце. Еще до похода в музей я знала, что Шишкин родился в 1832 году в Елабуге, затем, получив художественное образование в России, уехал учиться заграницу, а после вернулся на родину и стал жить в Санкт-Петербурге. Нам также показывали репродукции наиболее известных его творений, но тогда еще для меня эти произведения искусства не представляли особой ценности, пока я не увидела их в галерее.
Оказавшись в зале с работами Шишкина, я почувствовала, что действительно нахожусь в сосновом лесу. Настолько реалистичной была изображенная на картинах природа. Недаром Ивана Ивановича называют одним из лучших отечественных пейзажистов второй половины XIX столетия!
Кроме того, Шишкин носит гордое звание «народного художника», поскольку всю свою жизнь он рисовал преимущественно северный лес, который так дорог русскому сердцу. Действительно, в работах Ивана Ивановича чувствуется необычайная любовь к родной природе, понимание ее и глубокое уважение к деталям. Так, Шишкин никогда не оставлял без внимания ни одну веточке, камушек или травинку. Всему этому нашлось место на его картинах.
Наиболее полная коллекция работ Шишкина собрана в Третьяковской галереи. Там можно увидеть и знаменитое «Утро в сосновом лесу», а также «Рожь», «Рубку леса», «Дебри», «Сосновый лес», «Еловый лес» и другие произведения. В этом музее я, к сожалению, еще не была, но очень хочу туда попасть. Надеюсь, в следующем году мне удастся осуществить свое желаемое.
Вариант 2 — Иван Айвазовский
21 предложение/ 270 слов
Картины, на которых изображено море, всегда производят на меня большое впечатление. Глядя на них, я словно бы ощущаю соленый запах волн и аромат свободы. Море манит меня своей красотой и бескрайностью. Мне хочется отправиться в далекое путешествие по нему на корабле.
Именно такие мысли посещают меня, когда я смотрю на картины моего любимого художника Ивана Константиновича Айвазовского. Этот живописец большую часть своей жизни провел в Крыму, поэтому рисовал он в основном Черное море. И оно особенно прекрасно на ночных маринах Айвазовского, изображенное в свете луны. Такое спокойное и тихое.
Но море не всегда бывает таким. Порой оно очень непредсказуемо. Иногда на нем в считанные минуты может подняться сильный шторм, способный разбить корабли и погубить жизни людей. Об этом Айвазовский знает не понаслышке, поскольку в 1842 году он сам стал жертвой кораблекрушения и долгое время считался погибшим.
Подобный сюжет изображен на картине художника «Девятый вал», которую Айвазовский написал в 1850 году. Это полотно стало, пожалуй, одним из самых известных произведений живописца. Сейчас оно хранится в Русском Музее Санкт-Петербурга, где мне посчастливилось бывать несколько раз. В прошлом году вместе с родителями я также посетила картинную галерею имени Айвазовского в Феодосии — городе, в котором родился и вырос художник.
Не все знают, что помимо марин, Иван Константинович рисовал и другие картины, среди которых есть прекрасные пейзажи. Одними из моих любимых произведений стали «Зимняя сцена в Малороссии» и «Тифлис».
Картины Айвазовского покорили меня своей реалистичностью и насыщенностью красок. Чтобы передать цвет морских волн и неба над ними, художник порой наносил на холст множество различных оттенков. И то, как с помощью простой кисти и красок у него получались настолько красивые сюжеты, для меня подобно чуду.
Вариант 3 — Виктор Васнецов
18 предложений/ 274 слова
Картины Виктора Михайловича Васнецова знакомы мне с детства, поскольку именно этот художник создал множество прекрасных иллюстраций к русским сказкам и былинам. И эти иллюстрации всегда казались мне настолько живыми и интересными, что на них хотелось смотреть бесконечно.
Еще большее впечатление творчество Васнецова произвело на меня, когда мы с родителями посетили Третьяковскую галерею. Там я смогла увидеть оригиналы своих самых любимых картин: «Аленушка», «Иван-царевич на Сером Волке» и «Снегурочка».
Васнецов изобразил героев моих любимых сказок именно такими, какими я их себе представляла. Более того, художнику удалось передать живые эмоции этих персонажей: тревогу и печаль плачущей Аленушки, растерянность и задумчивость хрупкой Снегурочки, отвагу Ивана-Царевича и его нежные чувства по отношению к Елене Прекрасной.
Посчастливилось нам с родителями побывать и в московском доме-музее Васнецова. Там художник прожил более тридцати лет, вплоть до самой своей смерти. Удивительно то, что этот дом и большая часть мебели в нем были изготовлены по эскизам самого живописца. Поэтому здание напоминает своим обликом сказочный теремок, и интерьер комнат настолько же необычен.
Во время экскурсии по дому художника мне удалось многое узнать о жизни Васнецова. В мастерского находились оригинальные кисти живописца. Именно в этом помещении было создано одно из самых известных произведений Виктора Михайловича — картина «Богатыри», которая теперь тоже хранится в Третьяковской галерее.
За свою жизнь Васнецов написал множество полотен, среди которых были не только картины по былинным и сказочным сюжетам. В его коллекции есть прекрасные портреты, пейзажи и натюрморты. Мне также очень нравятся этюды и карандашные рисунки художника, на которых изображена русская природа.
В каждой картине Васнецова чувствуется душа живописца. Видно, что художник с любовью подходил к своему ремеслу, и потому с годами его произведения не перестают пробуждать в людях живые эмоции.
Вариант 4 — Валентин Серов
18 предложений/ 251 слово
Мне очень нравится художник Валентин Александрович Серов. Его картины на фоне творчества других русских живописцев того времени кажутся мне удивительно живыми и оригинальными. Таковы, например, знаменитые полотна: «Девочка с персиками», «Девушка, освещенная солнцем» и «Дети. Саша и Юра Серовы».
Произведения Серова выглядят такими реалистичными, но в то же время они проникнуты духом импрессионизма. В свое время художника многие упрекали за излишнюю увлеченность данным жанром изобразительного искусства, но мне кажется, что именно в этом и состояла основная особенность творчества живописца. Этим оно и было интересно зрителям.
В течение жизни Серов много путешествовал по Европе. Думаю, там ему удалось повысить свое мастерство и вдохновиться новыми идеями. А вернувшись на родину, художник смог адаптировать полученные знания под колорит местной жизни, создав своеобразные, необычные картины.
Из произведений Серова также мне очень нравится его автопортрет, написанный в 1880-е годы. Эта работа стала одним из первых значимых творений художника. Мне кажется, картина получилась удивительно честной, хорошо передающей не только внешние черты своего создателя, но и его внутреннее состояние. На портрете Серов изображен со слегка рассеянным взглядом и взъерошенными волосами, что говорит о нем, как о творческой личности, в голове которой таится множество замечательных мыслей, готовых вот-вот стать частью нового живописного шедевра. В то же время губы художника плотно сжаты, что показывает, как сильно он сосредоточен на своей работе.
Сегодня картины Серова хранятся во многих художественных галереях России. Я неоднократно любовалась его полотнами, выставленными в Русском музее и Государственной Третьяковской галерее, а также посещала временные выставки работ живописца. И каждый раз подобное культурное мероприятие доставляло мне большое удовольствие.
Вариант 5 — Исаак Левитан
18 предложений/ 227 слов
Я очень люблю природу, потому картины, изображающие ее, кажутся мне наиболее интересными произведениями живописного искусства. Особенно полотна русского пейзажиста Исаака Ильича Левитана.
С творчеством этого художника я познакомился, посетив вместе с родителями Государственную Третьяковскую галерею, где представлена целая коллекция полотен живописца. Меня удивило и восхитило то, насколько реалистично Левитану удалось изобразить окружающую его природу.
Картины живописца не изобилуют яркими красками, тем не менее они полны нежных оттенков и мягких цветовых переходов. Часто на полотнах Левитана изображены уходящие вдаль дороги, окруженные деревьями и травой, деревенские пейзажи, бескрайние просторы равнин, голубые небеса и зеркальная гладь воды.
Мне кажется, Левитан в душе был романтиком, и это роднит меня с ним. Когда я смотрю на полотна художника, мне хочется оказаться в тех местах, которые изображены на холсте. Например, прогуляться по дождливой аллее в парке с картины «Осенний день. Сокольники» или прикоснуться к ветвям могучего зеленого дерева, которое живописец запечатлел на полотне под названием «Дуб». Кроме того, мне очень нравятся картины «Март», «Золотая осень», «Березовая роща».
Особой любовью наполнены работы Левитана, посвященные изображению тихого городка Плес на Волге. Его художник не раз посещал в летний сезон. Там были созданы такие его полотна, как «После дождя. Плес» и «Вечер. Золотой Плес», которые я считаю одними из своих любимых творений живописца.
В городе Плес расположен дом-музей Левитана. Я мечтаю когда-нибудь посетить это замечательное место, а также увидеть шедевры художника, представленные в Русском музее Санкт-Петербурга.
Вариант 6 — Ван Гог
12 предложений/ 220 слов
Меня завораживает творчество нидерландского художника Винсента Ван Гога. Его картины очаровывают своей необычной красотой и непохожестью на другие шедевры изобразительного искусства. Таковы, например, полотна «Звездная ночь», «Ночная терраса кафе» и «Подсолнухи», которые я считаю одними из своих любимых произведений живописца.
Творчества Ван Гога было настолько оригинально, что при жизни художника практически никто не желал признавать ценность его произведений. Долгие годы живописец вынужден был нищенствовать, продавая свои картины буквально за гроши.
Меня очень расстраивает, что так печально сложилась судьба этого великого человека. Я считаю, что Ван Гог был очень смелым и независимым художникам, который, несмотря на отсутствие профессионального образования, смог создать собственное направление в искусстве, заметно отличавшееся от популярного тогда импрессионизма.
Думаю, Ван Гог во многом просто опередил свое время. Жаль, что он не может увидеть того, как сегодня его великолепные произведения экспонируются в лучших галереях мира: Музее современного искусства в Нью-Йорке, Музее Креллер-Мюллер в Оттерло, Музее д’Орсе в Париже, Санкт-Петербургском Эрмитаже и других выставочных центрах.
Мне довелось посетить временную выставку работ художника в Эрмитаже и там же прослушать несколько лекций, посвященных жизни и творчеству живописца. Из этих лекций я узнал, что в Амстердаме находится музей Винсента Ван Гога, где хранится наиболее полная коллекция его картин, включающая более 200 масляных полотен и 500 рисунков. Теперь я мечтаю побывать в этой замечательной галерее и надеюсь, что в будущем мое желание обязательно осуществится.